Jurgen Muller: Todos sus libros
-
100 Clasicos Cine
"Muy bien investigado, enciclopédica, lleno de datos fascinantes y presentar un lugar ideal para los entusiastas de la pantalla de plata." - El Sunday Post, de Dundee. Dicen que en la vida, hay ganadores y hay perdedores. Aunque las películas que hemos seleccionado para esta colección de dos volúmenes son ganadores de hecho, no hicieron los que no son losers.We el corte simplemente no les gustaba bastante más. Fue un proceso duro, de introspección, pero después de mucha discusión y deliberación TASCHEN se asentaron en lo que creemos que son las 100 mejores ejemplos de cine del siglo 20. A partir de terror al romance, noir de slapstick, la aventura a la tragedia, épica musical, en el oeste de nueva ola, todos los géneros están representados en este compendio amplio y endiabladamente divertido. ¿Metrópoli? Comprobar. ¿Tiempos modernos? Sí. El ciudadano Kane, The Seven Samurai? Por supuesto. La vita, Psicosis, La naranja mecánica? Dolce Usted apuesta. Plus El Padrino, Annie Hall, Blue Velvet, Pulp Fiction ... y tantas gemas más cinemáticas incluyendo obras menos conocidas como Buñuel Los Olvidados. Esta colección consideramos como una celebración de contrastes, un homenaje al séptimo arte, una reunión de los grandes, y un jugueteo nostálgico a través de la historia del celuloide.
-
Clasicos Del Cine De Los 90
Todas las películas de la década de 1990 vale la pena recordar Presentado en dos volúmenes con numerosas fotografías y fotografías, este libro te hará viajar a los años noventa con recuerdos de cintas que fuiste a ver y un montón de razones para buscar a las de tu día se perdió
-
Cine De Los 2000
Nuestra larga serie de películas durante décadas continúa en este volumen dedicado a las películas más interesantes rodadas en la primera década del nuevo milenio. La década del 2000, caracterizada por el surgimiento de una nueva era en la política y la tecnología globales, estuvo marcada por los sucesos del 11 de septiembre de 2001 y las guerras posteriores en Oriente Medio, así como por la explosión de las redes sociales y la tecnología móvil . Este volumen completo reúne una amplia gama de películas rodadas en un momento único de la historia, desde los fantásticos efectos especiales de El Señor de los Anillos y la película Avatar 3D a entretenimientos como las películas de acción Bourne, la serie Harry Potter, el Moulin Rouge , Borat o malditos bastardos; Cinematografía social y política como Inner Land, Babel, Bowling para Columbine y City of God, y películas de autor de culto como Brokeback Mountain, Mulholland Drive, Dogville, Talk to Her, Not Country for Old Men o Black Swan. Si realmente estamos viendo el último alboroto del cine? Podría decirse que la década del 2000 fue la última del cine como lo conocíamos, antes de que la tecnología lo dejara irreconocible y las habitaciones dieron paso a la pantalla de la computadora ?? , Entonces este estudio es tanto una canción a la cinematografía como una elegía a un arte condenado a muerte. * 140 reseñas de películas, completadas con fotogramas y posters originales, sinopsis, reseñas y curiosos datos de las películas * Cada revisión va acompañada de una lista de reparto y equipo, e información técnica útil * Incluye biografías de actores y directores
-
Cine De Los 40
La década de 1940 fue la década del cine por excelencia. En un mundo devastado por la guerra, los directores ofrecieron entretenimiento escapista a las masas en la era pre-TV. Sin embargo, en muchos países hubo una tendencia paralela hacia un mayor realismo. En Italia, por ejemplo, el espíritu de resistencia culminó en el neorrealismo y obras maestras como Bicycle Thief (1948). En Hollywood, este período fue probablemente el más creativo de la historia de los estudios: jamás se habían producido películas tan inquietas y experimentales. La característica más revolucionaria de la década fue el ciudadano Kane (1941), el extravagante debut de Orson Welles. Esta película anticipa el estilo expresionista visual que se convertiría en el sello distintivo del cine negro, un género lleno de antihéroes románticos y mujeres fatales que todavía representa la esencia del cine para muchos apasionados del séptimo arte. Rita Hayworth, Ava Gardner y Lauren Bacall se convirtieron en eternos iconos eróticos, mientras que Bogart, de The Eternal Dream (1946), se convirtió en el paradigma de la sangre fría. Mientras que estas cintas resaltaban las grietas que se abrían en la fachada estadounidense, otro género se dedicó a reconstruir la identidad nacional: John Ford propició el enérgico retorno del Occidente, Monument Valley capturó el incomparable esplendor del país y John Wayne se convirtió en aristócrata del Frontera salvaje Descubre en este libro la cinematografía de una década fascinante, llena de matices.